大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视摄影基地现场管理的问题，于是小编就整理了4个相关介绍影视摄影基地现场管理的解答，让我们一起看看吧。
影视传媒公司是干什么的？拍电影么？
影视传媒的工作包括很多：影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、摄像摄影等多种专业。制作、发行电视节目、电视剧；发行动画片、电视综艺、专题片经营演出及经纪业务。各类文化策划活动，比如市场营销策划，企业形象策划，品牌策划等
人像摄影有哪些注意事项？
人像摄影有那些注意事项？
关于这个问题，在怎么用光。技术上怎么处理等等回答就不谈了。有很多朋友会详细论述。
我想谈下自己对拍摄人像的方式。在拍摄人像，无论是在各种场景中抓拍，或是在影棚中"摆＂拍。我都主张一个＂抓＂字。在各种自然场景中拍摄人像，摄影师要眼急手快，尽量不要干扰被摄对象。贵在一个＂抓＂。这样才能拍到真实，自然的人像。
那么在拍影室人像呢？影室人像给人们的印象是摆拍。其实不尽然。我个人在拍摄影室人像(包括在自然环境中拍摄模特)。更主张也可以说是习惯＂摆中带抓＂。和模特进行交谈后，我不需要他(她)摆出某种僵硬的姿势，而是要求模特在需要的拍摄情节下动起来。我会根据感觉和需要适时按下快门。以求得＂摆中带抓＂的自然效果……(其实加拿大人像大师:优素福-卡什就精于此道。在拍摄二战时期英国首相丘吉尔时，他设法＂惹怒邱吉尔＂适时拍下了那张传世之作)
(图例摄影:卫星)
人像摄影有哪些注意事项？
这个注意事项还真的不少，人像摄影就像拍一部小电影。
1，前期准备
从主题，模特，服装，妆容，道具，到场地选择都很重要，最好是写下来。
2，拍摄过程
构图，用光，引导，摆姿，背景这些都非常重要。做好了，就是完成一组优秀作品的开始。
3，后期制作
人像摄影不能没有后期，除非纪实人像。后期不是万能，但是后期是锦上添花。
我是双子恒画摄影，专注人像，坚持原创，原创不易，欢迎关注，交流！
对人像摄影来说，由于各种表情、肢体语言等影响画面表现的因素非常多，因此不同的景别对人物的表现有着非常大的影响，人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影的拍摄要有变化，在人物与场景不变的情况下，尽量寻求角度和景致的变化，不同景致的人像照片，会有不同的表现特点，针对不同的景致拍摄人像大致掌握以下几点，就能拍出理想的作品，也就是传说中的人像摄影三要素：颜色搭配，构图、用光角度。
1、颜色的搭配，画面中各种颜色饱和度趋于一致、搭配和谐过渡自然，不鲜艳刺眼。
2、构图又分为三分法构图、黄金螺线构图和前景虚化构图法三种：三分构图即是取景器中的景物被两条横线与两条竖线分成大小相等的虚拟九格，你可以在任何一帧中沿着这些线布置你的照片元素，以获得最具视觉吸引力的效果。
黄金螺线构图就是斐波那契螺旋线，也称“黄金螺旋”，以斐波那契数为边的正方形拼成的长方形，然后在正方形里面画一个 90 度的扇形，连起来的弧线就是斐波那契螺旋线。前景虚化构图即是拍摄 时尽量寻找一些前景，例如各种形状的的门创框、框架、栏杆、桥梁、花花草草等等并将它们彻底虚化，能为画面提供一些特殊的视觉效果。这是一种非常简单的给照片增加纵深感和创意的方法，非常有助于强调主体，这个技巧需要大光圈，利用浅景深尽量将前景虚化。
3、用光的角度也非常重要，一是要清晰呈现出细节的顺光，光线照射方向与拍摄方向一致时为顺光，被摄主体会不易产生阴影，同时色彩会鲜艳和细节会很清晰。二是艺术感染力强的逆光，
光线与拍摄方向相反时，就会形成逆光效果，此时的光线不会照亮被摄体，反而由于光线与周围环境对比而对人物形成剪影的效果，达到简洁生动。再就是突出立体感的前测光，当光线、相机和被摄体成为一种三角形的形状，即为前测光。前测光因其能够产生良好的光影效果，立体感强而被大量采用。
录制的视频人物亮，周围环境黑，这个怎么实现的？
谢谢邀请，你说的这种一般是人物访谈，后背景黑色幕布，前面打主副灯光，后上当打轮廓光和背景光就可以实现，出来的效果非常高大上。
喜欢视频的关注《我不是戏子》《爆笑宝宝》看搞笑段子，一起研究视频制作技术。
附上布光图，照这么做
，做一些细微调整就可以出效果了，喜欢视频的可以试试了。
这个只能实拍或结合后期实现了。
实拍:选择较暗环境作为人物拍摄的背景，为突出人物轮廓光可打人物背光和正面光加侧补光。使人物更加亮起来。
结合后期:若用绿幕扣像，可替换任意黑色背景。另外后期软件中可用调色插件使暗处更暗，前提是人物色彩亮度要强；也可画遮罩调暗局部背景色。
当然，最好是前期就处理好，避免后期带来麻烦和无效劳动。以上只是点滴个人建议，若有什么新的黑科技特效软件能一键实现那就更好了！金豆视频愿与你共同学习共同进步！
谢谢邀请，这个问题应该是有条件的问题，即通常是指室内录制人物采访视频。
因为，在室外，由于外面环境亮度高，拍摄视频时，人物同景物是同一个整体画面，通俗的说也就是人物及周围环境都是通透明亮的。而媒体拍摄采访对象及晚会节目，拍摄主体是人物及表演节目的演员，需要观众的视觉焦点注意在这个主体上，所以往往是在室内拍摄，而且室内拍摄，也避免了外界的杂音。在室内拍摄也带来了环境光线不足，主体不够透亮的问题，此时，就如同照相室里的照相师一样，需要专用的外界光源及反光板作为辅助，而录制视频也需要专门灯光摄像配合，使用专用光源对准拍摄的人物这个主体，而且这个光源是多方位多角度布置，摄像机也是选取专门的角度，才能实现录制的视频人物亮，周围环境黑，以达到视频最佳视觉效果。
附上一个晚上打光，让主体景物变亮,周围环境黑的效果小视频。
视频加载中...
以上为个人观点，仅供参考。谢谢！
谢谢邀请，首先我们要明白一个道理，在一个黑的环境里，你想要看清楚一个人，你会怎么做，肯定是找一束光源照亮她，这样就可以看清楚她，而周围环境还是黑的。录制视频也是同样的道理，想要突出人物，背景环境是黑色的，我们可以在录影棚里装上黑色幕布作为背景，然后通过外加灯光照射，可以调节亮度，达到你想要的效果。另外摄影机器设备也是可以进行智能补光的，可以弥补一些环境灯光不好的缺陷。如果效果达不到理想状态，可以用软件进行后期修改，以达到最佳效果。因为现在的后期制作软件功能越来越强大，能让你的作品更出众。
喜欢的朋友欢迎点赞评论转发，也欢迎关注我（小棋摄影），更多的精彩内容会持续更新
谢邀！整体来说，这种情况是在录制的时候布好景打好光来实现的，布景当然简单，就是买点黑色的背景布挂墙上就能搞定了，但是光线的布局却是一门学问，老实说，我个人做过比较多的实验，或许因为场地有限，到现在也没有摸出什么门路来，有条件的话可以买几张灯然后补光拍摄看效果，这个是真没法回答哦！当然还有一种方法是后期，出来的画面效果可能粗糙一点但基本能实现，怎么做呢？用绿色或蓝色背景不，均匀光线拍摄好内容，注意服装不能与背景同色！然后在后期软件如pr，ae里用色度键抠掉背景，加黑背，在软件里加环境光等光线，也可以基本实现你的要求！祝好运！
导演、监制、制片人、出品人各自的职责和分工是怎样的？又是如何体现的？
每部电影的片头都会先介绍制片人、导演、出品人、监制和演员。不过有很多观众对此都是一头雾水，制片人是什么？出品人和监制又是做什么工作的？下面我就为大家粗略解答一下。
1.制片人
制片人也可以叫监制，是整个电影制作团队的一把手，主要负责统筹整个电影创作的风格走向。作为整个团队的灵魂人物，他们一般都是对“电影艺术”钻研非常透彻的一群人。
在我们的所接触的知识面内，总是习惯性认为导演才是一个电影团队的总负责人，其实不然。举个例子，如果把一个电影制作团队比作一个工厂，那么制片人就是厂长，而导演就扮演着一个工程师的职位。
制片人一般是一部电影的投资人，或者是能拉来赞助的的人。当出品人经过前期的社会调研，确定了要拍一部某种类型的电影，那他就会找到制片人，由制片人决定剧本，挑选导演、演员、赞助商、投资方等。同时，制片人也有决定电影风格、修改剧本、分配资金的权利。电影制作过程中的支出预算和演员片酬的分配，都是由他们拟定合同以及修改。最后，电影上映前期的宣传和推销，也是由制片人负责。
所以说，制片人最怕的就是电影的宣传达不到预期的效果，或者在制作过程中出现资金超出预支的情况。
2.出品人
上面已经提到过了，出品人主要负责做前期的市场调研，通过调查分析出近期最受欢迎的电影类型。“最受欢迎”包括票房情况、口碑趋势、续集可能性等等。
3.监制
制片人也可以叫监制，但监制却不能叫制片人。顾名思义，监制的作用就是监督制作，发现影片制作过程中监督某些问题（穿帮、不合理）的发生并加以解决。一般有实力和信心的制片人与导演是用不到监制的，他们自己就是自己的监制。
还有一种总监制，他们都是投资公司的人，如果能通过学习专业知识，还是会成为一名专业的制片人的。
4.导演
导演是大家最熟悉的一个职业，他们是一个团队的领军者，制片人以下的权利中心。一部电影能完全体现出导演的职业修养，也能体现导演的艺术风格和价值观。
不过如今“导演”的门槛太低了，阿猫阿狗都可以转行做导演，烂片层出不穷。不过谁让这行是暴利产业呢。
还有一点要说的是，在一个电影制作团队里，制片人、导演、监制、出品人、演员等并不是由很多人组成，例如在电影《黄飞鸿之南北英雄》中，赵文卓就担任了三个职位。
到此，以上就是小编对于影视摄影基地现场管理的问题就介绍到这了，希望介绍关于影视摄影基地现场管理的4点解答对大家有用。